Портфолиите за моден дизајн се важен начин за дизајнерите да ја покажат својата креативност и вештини, а изборот на вистинската тема е клучен. Модата е постојано менување на полето, со нови трендови на дизајн и креативни инспирации што се појавуваат секоја година. Годината 2024 година се впушта во нова револуција во модата. Од одржливост до технолошка иновација, од културна разновидност до персонализација, моден дизајн во 2024 година ќе покаже повозбудливи промени и случувања.
Во овој свет што брзо се менува, не само што можеме да го видиме иновативното размислување на дизајнерите, туку и да го чувствуваме и социјалните, технолошките, културните и другите аспекти на влијанието. Оваа статија ќе ги истражи новите трендови во дизајнот на облеката во 2024 година и ќе погледне во насоката на модата во иднина.
1. Одржлива мода
Одржливата мода се однесува на моден модел што ги минимизира негативните влијанија врз животната средина и социјалните влијанија за време на производството, дизајнот, продажбата и потрошувачката. Тој ја нагласува ефикасното користење на ресурсите, најниската емисија на јаглерод од производството, повторна употреба на материјали и почитување на работните права. Овој моден модел има за цел да промовира хармонија меѓу луѓето и околината, како и одговорност за идните генерации.
(1) Зголемување на свеста за животната средина: Луѓето стануваат се повеќе свесни за влијанието на брзата модна индустрија врз животната средина, така што тие се повеќе склони да изберат еколошки свесни брендови и производи.
(2) Поддршка на регулативите и политиките: Многу земји и региони започнаа да развиваат регулативи и политики за промовирање на развојот на одржлива мода.
(3) Промени во побарувачката на потрошувачите: Повеќе потрошувачи стануваат свесни за влијанието на нивното набавка на однесување врз животната средина и општеството. Тие веројатно ќе ги поддржуваат брендовите кои усвојуваат еколошки практики.
(4) Напредокот во технологијата: Појавата на нови технологии го олесни одржливиот начин многу полесно. На пример, дигиталниот дизајн на 3Д печатење може да ја намали потрошувачката на ресурси, паметните влакна можат да ја подобрат издржливоста на облеката.
Мата Дуриковиќ е номиниран за наградата LVHM Green Trail и добитник на неколку награди. Нејзината марка има за цел целосно одржлива луксузна стока што се деградира во индивидуални материјали и се лесни за рециклирање. Таа истражува биопластични материјали, како што се скроб/овошје и биопластика базирана на желе, за да ги развие во јадење ткаенина наречена „Биопластична кристална кожа“-конзистентност слична на кожа која служи како кожа алтернатива.
И создаде биопластична кристална кожа со 3ДВез. Експлозивната мешавина на рециклирани сваровски кристали со технологија на капчиња со нула отпад, изразот ги турка границите на луксузната модна одржливост
2. Виртуелна мода
Виртуелната мода се однесува на употреба на дигитална технологија и технологија за виртуелна реалност за дизајнирање и прикажување облека. Дозволете им на луѓето да доживеат мода во виртуелниот свет. Оваа форма на мода вклучува не само дизајн на виртуелна облека, туку и виртуелно вклопување, дигитални модни ревии и искуства со виртуелна марка. Виртуелната мода носи нови можности на модната индустрија, дозволувајќи им на потрошувачите да ја прикажуваат и доживуваат модата во виртуелниот свет, а исто така носи поширок пазар и креативен простор за брендовите.
(1) Промоција на научен и технолошки напредок: со континуиран напредок на науката и технологијата, вклучително и AR, VR и 3Д технологија за моделирање, со што може да се овозможи виртуелна мода.
(2) Влијанието на социјалните медиуми: Популарноста на социјалните медиуми ја зголеми побарувачката на луѓето за виртуелни слики и виртуелни искуства. Луѓето сакаат да ја покажат својата личност и моден вкус во виртуелниот простор.
(3) Заштита на животната средина и одржливост: Виртуелната мода може да го намали производството и потрошувачката на физичка облека, а со тоа да се намали влијанието врз животната средина, во согласност со сегашниот тренд на одржлив развој.
(4) Промени во побарувачката на потрошувачите: Помладата генерација потрошувачи посветуваат поголемо внимание на персонализираното и дигиталното искуство, а виртуелната мода може да ги задоволи нивните нови потреби за модно искуство.
Ауроборос, модна куќа која комбинира наука и технологија со физичка мода и дигитално само готови за носење, ја дебитираше својата прва дигитална колекција само за носење во Лондон Модна недела. Изложува дигитална колекција „Био-мимикрија“, инспирирана од цикличните сили на природата, технологијата и влијанието на научните филмови на Алекс Гарланд врз аниме на Хајао Мијазаки. Ослободени од сите материјални ограничувања и отпад, бионичката дигитална колекција на целото тело и големина ги поканува сите да се потопат во утопискиот свет на Ауроборос.
3. Поинтризирана традиција
Преобликувањето на традицијата се однесува на повторното толкување на традиционалните обрасци на облека, занаети и други елементи, интегрирање на традиционалните занаети во современ моден дизајн, со истражување и заштита на традиционалните техники на занаетчиство, во комбинација со традиционални елементи на различни култури, за создавање уникатни и креативни дела. Овој моден модел има за цел да ја наследи историската култура, додека ги исполнува естетските потреби на современите потрошувачи, така што традиционалната култура може да дише нов живот.
(1) Ентузијазмот за културно враќање: Под бранот на глобализацијата, повторното идентификување на луѓето и враќањето во локалната култура стануваат сè поинтензивни. Преобликувањето на традиционалната мода ги задоволува копнежот и копнежот на луѓето за традиционалната култура.
(2) Следење на историјата на потрошувачите: Сè повеќе потрошувачи се заинтересирани за историја и традиционална култура и се надеваат дека ќе ја искажат својата почит и loveубов кон традицијата преку модата.
(3) Промоција на културната разновидност: Отвореноста на луѓето и толеранцијата кон различни култури исто така го промовираат трендот на преобликување на традиционалната мода. Дизајнерите можат да извлечат инспирација од различни култури за да создадат разновидни парчиња.
Руију hengенг, нов дизајнер од колеџот Парсонс, ги интегрира традиционалните кинески техники за резба на дрво во моден дизајн. Во нејзиниот дизајн, силуетите на кинеските и западните згради се повеќе тродимензионални на уникатната текстура на ткаенината. Hengенг Руију слоевит сложени резби од плута за да се создаде уникатен ефект, правејќи ја облеката на моделите да изгледа како скулптури за одење.
4. Персонализирана прилагодување
Прилагодена облекае прилагодена на потребите и преференциите на клиентите. Во споредба со традиционалната подготвена облека, персонализираната прилагодена облека е посоодветна за формата и стилот на телото на клиентот и може да покаже персонализирани карактеристики, така што потрошувачите можат да добијат поголемо задоволство и доверба во модата.
(1) Побарувачка на потрошувачите: Потрошувачите сè повеќе ја следат индивидуалноста и уникатноста. Тие сакаат да можат да ја искажат својата личност и стил во облеката.
(2) Развој на технологија: Со развој на технологија како што се 3Д скенирање, виртуелно вклопување и обичен софтвер, персонализираното прилагодување стана полесно да се постигне.
(3) Влијанието на социјалните медиуми: Популарноста на социјалните медиуми дополнително ја зголеми побарувачката за персонализирана прилагодување. Луѓето сакаат да го покажат својот уникатен стил на социјалните платформи, а персонализацијата може да им помогне да ја постигнат оваа цел.
Ганит Голдстајн е 3Д моден дизајнер специјализиран за развој на паметни текстилни системи. Неговиот интерес лежи во пресекот на процесот и технологијата во иновативни производи, првенствено фокусирајќи се на интеграцијата на 3Д печатење и скенирање во 3Д текстил. Ганит е специјализиран во процесот на создавање 3Дпечатена облекаОд мерењата на скенерот за тело од 360 степени, што allows овозможува да создаде прилагодени производи што совршено одговараат на формата на телото на поединецот.
Накратко, 2024 година ќе биде револуција во модната индустрија, полна со нови трендови на дизајн и креативна инспирација.
Од одржлива мода до виртуелна мода, од откривање на традицијата до персонализација, овие нови трендови ќе ја редефинираат иднината на модата. Во оваа ера на промени, дизајнерите ќе користат иновативно размислување и разновидни влијанија за да формираат поразновидна, инклузивна и одржлива модна индустрија.
Време на пост: август-19-2024 година
