Портфолијата за моден дизајн се важен начин за дизајнерите да ја покажат својата креативност и вештини, а изборот на вистинската тема е клучен. Модата е поле кое постојано се менува, со нови дизајнерски трендови и креативни инспирации кои се појавуваат секоја година. 2024 година воведува нова револуција во модата. Од одржливост до технолошки иновации, од културна разновидност до персонализација, модниот дизајн во 2024 година ќе покаже повозбудливи промени и случувања.
Во овој моден свет кој брзо се менува, не само што можеме да го видиме иновативното размислување на дизајнерите, туку и да ги почувствуваме социјалните, технолошките, културните и другите аспекти на влијанието. Оваа статија ќе ги истражи новите трендови во дизајнот на облека во 2024 година и ќе ја разгледа насоката на модата во иднина.
1. Одржлива мода
Одржливата мода се однесува на моден модел кој ги минимизира негативните еколошки и социјални влијанија за време на производството, дизајнот, продажбата и потрошувачката. Тоа го нагласува ефикасното користење на ресурсите, најниските емисии на јаглерод од производството, повторната употреба на материјалите и почитувањето на работничките права. Овој моден модел има за цел да промовира хармонија меѓу луѓето и околината, како и одговорност за идните генерации.
(1) Зголемување на еколошката свест: луѓето стануваат посвесни за влијанието на брзата модна индустрија врз животната средина, па затоа се повеќе склони да избираат еколошки свесни брендови и производи.
(2) Поддршка на регулативи и политики: Многу земји и региони почнаа да развиваат регулативи и политики за промовирање на развојот на одржлива мода.
(3) Промени во побарувачката на потрошувачите: Сè повеќе потрошувачи стануваат свесни за влијанието на нивното однесување при купување врз животната средина и општеството. Тие се со поголема веројатност да ги поддржат брендовите кои прифаќаат еколошки практики.
(4) Напредокот во технологијата: Појавата на нови технологии ја направи одржливата мода многу полесна за постигнување. На пример, технологијата за 3D печатење, дигиталниот дизајн може да ја намали потрошувачката на ресурси, паметните влакна може да ја подобрат издржливоста на облеката.
Мата Дуриковиќ е номинирана за наградата LVHM Green Trail и добитник на повеќе награди. Нејзиниот бренд цели кон целосно одржливи луксузни стоки кои се деградираат во индивидуални материјали и се лесни за рециклирање. Таа истражува биопластични материјали, како што се биопластика базирана на скроб/овошје и желе, за да ги развие во ткаенина за јадење наречена „биопластична кристална кожа“ - конзистентност слична на кожа која служи како кожна алтернатива.
И создаде биопластична кристална кожа со 3Dвезење. Експлозивната мешавина од рециклирани Swarovsly кристали со технологија за капчиња без отпад, изразот ги поместува границите на одржливоста на луксузната мода
2. Виртуелна мода
Виртуелната мода се однесува на употребата на дигитална технологија и технологија за виртуелна реалност за дизајнирање и прикажување облека. Оставете ги луѓето да ја искусат модата во виртуелниот свет. Оваа форма на мода вклучува не само виртуелен дизајн на облека, туку и виртуелно фитинг, дигитални модни ревии и искуства со виртуелни брендови. Виртуелната мода носи нови можности во модната индустрија, овозможувајќи им на потрошувачите да ја прикажат и искусат модата во виртуелниот свет, а исто така носи и поширок пазар и креативен простор за брендовите.
(1) Промоција на научниот и технолошкиот напредок: Со континуиран напредок на науката и технологијата, вклучувајќи AR, VR и 3D технологија за моделирање, што овозможува виртуелна мода.
(2) Влијанието на социјалните медиуми: Популарноста на социјалните медиуми ја зголеми побарувачката на луѓето за виртуелни слики и виртуелни искуства. Луѓето сакаат да ја покажат својата личност и моден вкус во виртуелниот простор.
(3) Заштита и одржливост на животната средина: Виртуелната мода може да го намали производството и потрошувачката на физичка облека, а со тоа да го намали влијанието врз животната средина, во согласност со сегашниот тренд на одржлив развој.
(4) Промени во побарувачката на потрошувачите: Помладата генерација потрошувачи посветува поголемо внимание на персонализираното и дигиталното искуство, а виртуелната мода може да ги задоволи нивните нови потреби за модно искуство.
Ауроборос, модна куќа која ги комбинира науката и технологијата со физичката мода и само дигиталните готови облеки, дебитираше на својата прва дигитална колекција подготвена за облека на модната недела во Лондон. Ја прикажува дигиталната колекција „Био-мимикрија“, инспирирана од цикличните сили на природата, технологијата и влијанието на научно-фантастичните филмови на Алекс Гарланд врз анимето на Хајао Мијазаки. Ослободена од сите материјални ограничувања и отпад, бионичката дигитална колекција со цело тело и големина ги поканува сите да се нурнат во утопискиот свет на Ауроборос.
3. Обновете ја традицијата
Традицијата на преобликување се однесува на ре-интерпретација на традиционалните обрасци на облека, занаети и други елементи, интегрирање на традиционалните занаети во современиот моден дизајн, преку истражување и заштита на традиционалните техники за ракотворби, комбинирани со традиционални елементи од различни култури, за да се создадат уникатни и креативни дела. Овој моден модел има за цел да ја наследи историската култура, истовремено задоволувајќи ги естетските потреби на современите потрошувачи, за да може традиционалната култура да вдахне нов живот.
(1) Ентузијазам за културно враќање: Под бранот на глобализацијата, повторното идентификување и враќањето на луѓето во локалната култура стануваат се поинтензивни. Преобликувањето на традиционалната мода го задоволува копнежот и копнежот на луѓето за традиционалната култура.
(2) Следење на историјата од страна на потрошувачите: Сè повеќе потрошувачи се заинтересирани за историјата и традиционалната култура и се надеваат дека ќе ја изразат својата почит и љубов кон традицијата преку модата.
(3) Промоција на културната различност: отвореноста и толеранцијата на луѓето кон различни култури, исто така, го промовира трендот на преобликување на традиционалната мода. Дизајнерите можат да црпат инспирација од различни култури за да создадат различни парчиња.
Руију Женг, нов дизајнер од колеџот Парсонс, ги интегрира традиционалните кинески техники на резба на дрво во модниот дизајн. Во нејзиниот дизајн, силуетите на кинеските и западните згради се повеќе тридимензионални на уникатната текстура на ткаенината. Женг Руију постави сложени резби од плута за да создаде уникатен ефект, правејќи ги алиштата на моделите да изгледаат како скулптури што шетаат.
4. Персонализирано прилагодување
Прилагодена облекае прилагодена на потребите и преференциите на клиентите. Во споредба со традиционалната готова облека, персонализираната прилагодена облека е посоодветна за обликот и стилот на телото на купувачот и може да покаже персонализирани карактеристики, така што потрошувачите можат да добијат поголемо задоволство и доверба во модата.
(1) Побарувачка од потрошувачите: Потрошувачите се повеќе бараат индивидуалност и уникатност. Тие сакаат да можат да ја изразат својата личност и стил во нивната облека.
(2) Развојот на технологијата: Со развојот на технологијата како што се 3D скенирање, виртуелно поставување и прилагоден софтвер, персонализираното прилагодување стана полесно да се постигне.
(3) Влијанието на социјалните медиуми: Популарноста на социјалните медиуми дополнително ја зголеми побарувачката за персонализирано прилагодување. Луѓето сакаат да го покажат својот уникатен стил на социјалните платформи, а персонализацијата може да им помогне да ја постигнат оваа цел.
Ганит Голдштајн е 3Д моден дизајнер специјализиран за развој на паметни текстилни системи. Неговиот интерес лежи во пресекот на процесот и технологијата во иновативни производи, првенствено фокусирајќи се на интеграција на 3D печатење и скенирање во 3D текстил. Ганит е специјализиран во процесот на создавање 3Dпечатена облекаод мерењата на скенер за тело од 360 степени, што и овозможува да креира приспособени производи кои совршено се вклопуваат во формата на телото на поединецот.
Накратко, 2024 година ќе биде револуција во модната индустрија, полна со нови дизајнерски трендови и креативна инспирација.
Од одржлива мода до виртуелна мода, од обновување на традицијата до персонализација, овие нови трендови ќе ја редефинираат иднината на модата. Во оваа ера на промени, дизајнерите ќе користат иновативно размислување и различни влијанија за да формираат поразновидна, инклузивна и одржлива модна индустрија.
Време на објавување: 19.08.2024
