Кои се некои други начини да се игра одржлива мода?

Кога повеќето студенти се соочуваат со темата заодржлива мода, првото нешто на што помислуваат е да започнат со ткаенини за облека и да го решат проблемот со рециклирање на облека преку употреба на одржлив текстил.

Но, всушност, постои повеќе од една почетна точка за „одржлива мода“, а денес ќе споделам неколку различни агли.

Дизајн со нула отпад

За разлика од рециклирањето на текстил преку одржливи ткаенини, концептот на дизајн без отпад е да се намали производството на индустриски отпад на изворот.

Како обични потрошувачи, можеби немаме интуитивно разбирање за отпадот што се случува во процесот на производство на модната индустрија.

Според списанието „Форбс“, модната индустрија генерира 4% од светскиот отпад секоја година, а поголемиот дел од отпадот на модната индустрија доаѓа од вишокот отпад што се создава за време на производството на облека.

Значи, наместо да произведувате моден ѓубре, а потоа да смислувате како да се справите со него, подобро е да го извлечете максимумот од овие вишок отпадоци на самиот извор.

На пример, „Шведски чорапи“, кој е добро познат во Европа, користи најлонски отпад за производство на чорапи и хулахопки. Според истражувањето на неговото семејство, како вид брзо потрошен материјал, повеќе од 8 милијарди пара чорапи се напуштаат секоја година во светот откако ќе поминат низ него само двапати, што исто така ја прави индустријата за чорапи една од највисоките стапки на отпад од производи и загадување во светот.

За да се спречи овој феномен, сите хулахопки и хулахопки на „Шведски хулахопки“ се изработени од најлон, кој се рециклира и се вади од моден отпад. Претходникот на овој отпад се користи за производство на разни материјали за облека. Во споредба со чистите синтетички влакна што се користат во традиционалните хулахопки, тие имаат поголема еластичност и цврстина, а можат да го зголемат и бројот на абења.

Не само тоа, „Сведски чорапи“ работи и на тоа како да започне со суровините и да воведе целосно разградливи чорапи, доближувајќи ја одржливоста еден чекор поблиску.

Преобликувајте ја старата облека

Животниот циклус на облеката е околу четири фази: производство, малопродажба, употреба и рециклирање на отпад. Дизајнот со нула отпад и воведувањето на одржлив текстил припаѓаат на размислувањето во фазата на производство и фазата на рециклирање на отпад, соодветно.

Но, всушност, во фазата помеѓу „употреба“ и „рециклирање на отпад“, можеме да ја вратиме во живот и старата облека, што е една од најважните идеи во одржливата мода: трансформација на старата облека.

Принципот на трансформација на стара облека е да се претвори старата облека во нова облека преку...сечење, спојување и реконструкција, или од стара облека за возрасни до нова детска облека.

Во овој процес, треба да го промениме кројот, контурите и структурата на старата облека, да ја смениме старата во нова, во голема и мала, иако сè уште е облека, може да претстави сосема поинаков изглед. Сепак, се вели дека трансформацијата на стара облека е исто така занаетчиство, и не секој може успешно да се трансформира, и потребно е да се следат упатствата на методологијата.

Носете повеќе од една облека

Како што споменавме претходно, модниот предмет ќе помине низ животниот циклус на „производство, малопродажба, употреба, рециклирање на отпад“, а одржливоста на фазата на производство и рециклирање на отпад може да се постигне само со напорите на претпријатијата, владите и организациите, но сега, без разлика дали дома или во странство, сè повеќе практичари на концептот на одржливост почнаа да работат во фазата на „потрошувачка и употреба“. Ова, исто така, предизвика голем број блогери на социјалните платформи дома и во странство.

Откако го сфатија ова барање, многу независни модни дизајнери почнаа да размислуваат како да направат фустанот да носи различни ефекти, со цел да се намали потрагата на луѓето по нова облека.

Дизајн на емоционална одржливост

Покрај материјалот, производството и колокацијата на модните парчиња, некои дизајнери го искористија предноста и го воведоа емотивниот дизајн кој е популарен во последниве години во областа на одржливата мода.

Во раните години, рускиот бренд за часовници „Ками“ воведе ваков концепт: им овозможува на корисниците одделно да ги заменуваат различните делови од часовникот, така што часовникот може да го следи темпото на „Тајмс“, но и да одржува константа во животот и да ја подобри врската помеѓу луѓето и часовникот.

Овој пристап, со тоа што односот помеѓу производот и корисникот станува повреден со текот на времето, се применува и во дизајнот на други модни производи:

Со намалување на стилот, се зголемува отпорноста на дамки, отпорноста на перење и удобноста на облеката, така што облеката има емоционални потреби за корисниците, така што потрошните материјали стануваат дел од животот на потрошувачите, така што потрошувачите не се лесни за отфрлање.

На пример, Институтот за мода, текстил и технологија (FTTI) при Универзитетот за уметности во Лондон соработуваше со познатиот бренд за тексас Blackhorse Lane Ateliers за заеднички да ја создадат првата машина за чистење тексас во Велика Британија, дизајнирана да им овозможи на потрошувачите да потрошат најниска цена за професионално чистење на купените фармерки, со што ќе го продолжат животниот век на фармерките. Да ја направат одржлива. Ова е една од целите на наставата на FTTI.

5. Рефакторирање
Концептот на реконструкција е сличен на трансформацијата на стара облека, но е подалеку од трансформацијата на стара облека, така што постоечката облека се враќа во фаза на ткаенина, а потоа, според побарувачката, се формираат нови предмети, не мора да значи облека, како што се: чаршафи, перници за облека, платнени торби, торби за складирање, костими за носење.хиони, накит, ткутии за издавање и така натаму.Иако концептот на реконструкција е сличен на трансформацијата на стара облека, тој нема толку висок праг за дизајнот и практичните способности на операторот, и поради ова, размислувањето за реконструкција е исто така многу позната мудрост за трансформација за постарата генерација, и верувам дека бабите и дедовците на многу студенти ја искусиле фазата на „наоѓање неискористена ткаенина за да се промени нешто“. Значи, следниот пат ако ви снема инспирација, всушност можете да ги замолите вашите баби и дедовци да земат часови, што веројатно ќе отвори сосема нова врата за вашето портфолио!